En rejse til dit indre jeg.

Med udstillingen ”Máscara” 

vil vi bidrage til mysteriet om den indre maske, vi alle bærer på.

Ja. Vi vil gerne give dig mulighed for se, hvem du egentlig er.

Det, vi ser, formes af det, vi allerede kommer med.

Da Henrik Vistoft skabte sine fotografiske billeder, lod han sig inspirere af 

Hermann Rorschachs blækklatbilleder – tvetydige, og symmetriske billeder, 

hvor meningen ikke er givet på forhånd, men udfordre beskueren. 

Når vi som mennesker ser en udefineret form, begynder sindet at lede –

er det et ansigt, en krop, et dyr, et minde eller noget velkendt?

Zula Winiewka arbejder anderledes og direkte. 

Hun arbejder intuitivt med sine malerier og lader formerne udvikle sig uden på forhånd at beslutte, hvad de skal blive til. 

Hun bliver ved med at male, indtil en figur begynder at tegne sig – noget, hun genkender, og som føles betydningsfuldt for hende i netop det øjeblik. 

Billedet bliver et mødested mellem den malede overflade og 

hendes egen indre tilstand.

I forbindelse med ”Máscara” begyndte disse to processer at påvirke hinanden.

Inspireret af den stærke symmetri i Henriks fotografiske 

kompositioner inddrog Zula en lignende struktur i sine malerier. 

Symmetrien kan antyde en maske, et ansigt eller en krop, men billedet forbliver åbent for forskellige fortolkninger.

Hun ser vores psykologiske masker som en form for camouflage – en måde at 

beskytte følelser og være i en social verden.

Værkerne stiller derfor ikke spørgsmålet: Hvad forestiller dette billede?

De spørger: Hvad ser du – og, hvordan ser du det?  

 ”Máscara” inviterer os til at betragte selve handlingen at se. Billedet bliver et spejl – ikke fordi det afspejler vores ydre, men fordi vores fortolkning kan afsløre noget om os selv.